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destruir edificio after effects

Cómo explotar pantalla en After Effects

Utilizar After Effects para hacer sus videos parecen explotar si aplica el efecto "Shatter" de esos videos. Este efecto tiene varios parámetros que le permite adaptar el efecto que el contenido de sus vídeos. Por ejemplo, si se aplica el efecto "Destruir" para un video que muestra el exterior de un edificio de ladrillo, cambiar el parámetro "forma" del efecto de "ladrillos" para simular la explosión de ladrillos. También puede ajustar la física aparentes de los efectos, tales como la elección de eliminar la gravedad simulada de la explosión.

Instrucciones

1 Haga clic en el menú "Archivo" y, a continuación, haga clic en el submenú "Importar". Haga clic en la opción "Archivo" en este sub-menú, y luego navegar a material de archivo y haga doble clic vídeo a la que desea aplicar el efecto añicos.

2 Arrastre la miniatura que muestra el material de archivo cargado desde el panel Proyecto hasta el panel Composición de manera que se aplica el efecto "Shatter" a ella.

3 Haga clic en el menú "Efectos" y, a continuación, haga clic en la "simulación" sub-menú, que tiene una lista de comandos para la simulación de fenómenos del mundo real, tales como objetos añicos.

4 Haga clic en la opción "Destruir". After Effects mostrar un elemento Efecto bajo el nombre de las imágenes que ha cargado, en el panel Línea de tiempo. Haga clic en la opción "Efecto" para revelar los controles que le permiten ajustar la apariencia y el comportamiento del efecto Dispersión.

5 Haga clic en la flecha de la lista desplegable a la derecha del elemento "Vista". Esta acción muestra una lista de los modos con los que se puede ver el efecto Dispersión. De forma predeterminada, se muestra el modo de carcasa, lo que significa que se pueden ver un dibujo lineal de una pared de ladrillo del fragmento en lugar de las secuencias de vídeo que descargó.

6 Haga clic en la opción "Render" de la lista desplegable Ver para hacer After Effects aplicar el efecto "Shatter" de sus secuencias de video.

7 Haga clic en la opción "Forma" en el capítulo "Efectos" la partida en el panel Línea de tiempo para mostrar una lista de formas de explotar. De forma predeterminada, ladrillos proporcionarán la forma de la explosión. Haga clic en la forma que desea explotar, tales como "Pedazos del rompecabezas", o "los hexágonos."

8 Haga clic en el botón ">" en el panel de vista previa para ver la pantalla añicos después de su metraje cargado comienza a jugar.

Cómo desenfocar Fondos en After Effects

Al crear animaciones en Adobe After Effects, estratificación imágenes pueden agregar mucho a su proyecto, pero pueden parecer plana. Borrando las imágenes de fondo, como las nubes, las montañas o edificios, da profundidad al proyecto y hace que la vanguardia se destacan. Esto añadirá un aspecto profesional y realista para el vídeo. El proceso requiere efectos simples y puede aplicarse a otras secciones de la de vídeo, así. El desenfoque de fondo se puede realizar en todas las versiones de Adobe After Effects.

Instrucciones

1 Arrastrar y soltar los antecedentes de la "ventana de comp" por lo que se agrega al proyecto. Haga clic y arrastre el fondo hasta la parte inferior de las capas "Comp", por lo que es completamente los restos en el fondo.

2 Haga clic una vez sobre la capa de fondo para resaltarlo.

3 Haga clic en "Efecto", "la falta de definición y nitidez" y seleccione el "desenfoque gaussiano". Nada va a cambiar en el fondo hasta que el efecto se manipula.

4 Haga clic en la pestaña "Efecto controles" detrás de la "ventana del proyecto." Haga clic en el "desenfoque gaussiano" menú de flecha para expandir las opciones.

5 Ajuste el "efecto borroso" a la configuración deseada. Opciones de "3.0" a "12.0" crearán un efecto borroso completo para el fondo.

6 Establecer la "falta de definición de Dimensiones." La falta de definición por defecto es "vertical y horizontal", pero se puede establecer que sólo "Vertical" u "Horizontal" para un efecto deseado.

Cómo guardar una llave Pre-Alpha en un vídeo en After Effects

Cómo guardar una llave Pre-Alpha en un vídeo en After Effects


La capacidad de saltar edificios altos de un solo salto, para ser más rápido que una bala o para ser más fuerte que una locomotora no le requiere para iniciar una audición actores de agencias de talento en Krypton. La tecnología utilizada para crear este tipo de magia del celuloide ha existido durante años. El uso de la pantalla verde o azul, junto con un programa como After Effects para llave actor ha permitido a los cineastas para crear superhéroes. Aprender a ahorrar un alfa de pre-llave en un video a través de After Effects es una habilidad simple pero necesario para un director de dominar.

Instrucciones

Fuera tecleando un Actor en After Effects

1 Después de abrir Efectos. Ir a "Archivo" y luego "Importar". Encuentre su toma de la pantalla verde / azul, haga clic en él para seleccionarlo y, a continuación, haga clic en "Importar".

2 Arrastrar el material de archivo desde el "Panel de Proyecto" en la "línea de tiempo" a continuación.

3 Seleccione la capa de material de archivo. Ir a "Efectos" seguido de "keylight" y "Color de la pantalla." Haga clic en el "Selector de color" junto a la muestra de color. Arrastre el puntero del ratón sobre el material de archivo en la "ventana de comp," y luego haga clic en cualquier parte de la pantalla verde / azul. Cambiar la "Vista" menú desplegable de "mate de la pantalla", que cambia su imagen a blanco y negro.

4 Haga clic en el icono "triángulo" a la izquierda de la "mate de la pantalla" para revelar sus propiedades de ajuste, y ajustar el "Clip de Negro" y "CLIP" hasta que sólo negro o blanco sin píxeles grises. Seleccione "Resultado final" en el menú desplegable "Ver". Haga clic en el botón "Activar cuadrícula de transparencia" en la parte inferior de la "ventana de comp." El metraje es éxito con llave si se puede ver el patrón de caja corrector detrás de su actor.

Ahorro de Pre-teclea vídeo en After Effects

5 Ir a "Archivo" y luego "Exportar" y "Película QuickTime."

6 Haga clic en "Sonido" y luego "Aceptar".

7 Haga clic en la película "Quick Time", y verlo. El fondo debe ser negro. Importar esta nueva película en After Effects como antes. Busque "Millones + Color" en la parte superior de la "Panel Proyecto" para garantizar que el vídeo tiene un pre-alfa con llave.

8 Haga clic en el icono de la caja corrector "Activar cuadrícula de transparencia" en la parte inferior de la "ventana de composición" a la derecha de la "Panel Proyecto" para ver el vídeo sin el fondo negro.

Cómo crear una ciudad realista 3D en After Effects

En Adobe After Effects, los usuarios pueden pueden tomar imágenes bidimensionales y convertirlos en un mundo virtual en tres dimensiones, como una ciudad. Tanto si desea crear el perfil de Chicago y en las enormes rascacielos de la ciudad de Nueva York, puede hacerlo con bastante facilidad con After Effects. Una vez que se aplican las texturas originales, puede duplicar ciudades para añadir profundidad y singularidad a su creación.

Instrucciones

1 Elegir las texturas que desea utilizar para las paredes de los edificios. Encuentra imágenes para usar en sitios web de libre de derechos de autor como Wikimedia Commons, Flikr o un sitio web de la textura de Adobe After Effects.

2 Decidir si desea crear un paisaje de la ciudad por la noche o durante el día. Seleccione sus imágenes con sede fuera de estos parámetros.

3 Importar las imágenes en un programa de software de edición como GIMP o Photoshop. Utilice la herramienta de "distorsionar" para aplanar la imagen de manera que quede paralelo en la pantalla. Guardar la imagen como un archivo JPG para su importación en Adobe After Effects.

4 Después de abrir Efectos y comenzar una nueva composición. Elija la longitud que desea que el proyecto y pulse "OK".

5 Haga clic en la ventana de composición y seleccione "Importar". Escoja la ciudad la construcción de imágenes que desea importar como las texturas.

6 Arrastrar y soltar la imagen en la ventana del edificio "Comp". Ir a "Capa" y seleccione "Precompose." Seleccione "OK" en la ventana emergente. Haga doble clic sobre la capa de construcción para abrir su capa de composición. Haga clic derecho y seleccionar "Propiedades". Cambiar el tamaño de la composición a 800 píxeles. Pulse el botón "OK", haga clic derecho en la ventana de "Monitor" y seleccione "Ajustar a la Comp." Ahora la imagen se cambia el tamaño de construcción de modo que se ajuste mejor dentro del proyecto.

7 Haga clic en el icono de "3D" para que el 3D edificio. Ahora aparecerá una "a", "x" y "z" ajustes.

8 Seleccione la opción "Ver" y seleccione "Inicio". Esto mostrará ahora el edificio como una astilla. Pulse la tecla "Ctrl" y "D" para duplicar la capa y crean otro lado del edificio. Arrastre la edificación paralelo con el lado original.

9 Cree dos lados más duplicados y girarlas para adaptarse a la izquierda y la derecha. Ahora debería ver un cuadro en la vista aérea. Haga clic en el botón "Ver" y seleccione "vista personalizada 1" para ver cómo el edificio se ve en el espacio 3D. Ajuste los lados que se superponen.

10 Haga clic derecho en la ventana y seleccione "Nuevo" y "sólido". Seleccionar un sólido de color gris o negro. Haga clic en el icono de "3D" para el sólido. Volver a la vista superior y gire la pieza de techo para que se siente en la parte superior del edificio.

11 Volver a la composición original y ver el edificio 3D única en el espacio negro. Duplicar el edificio o utilizar otras texturas de construcción para crear más edificios para el proyecto.

12 Utilice la herramienta de "Transform" y para ajustar la posición y el tamaño de cada edificio. Esparcirán alrededor y va a crear el paisaje de la ciudad 3D.

Consejos y advertencias

  • Juega un poco con las herramientas de iluminación para establecer diferentes miradas y la luz del sol o de la luna fuera de los edificios.

Cómo crear una tira de la película de animación en After Effects

Una tira de la película animada se puede utilizar en un número de maneras, tales como para mostrar un montaje o como un submenú para funciones especiales de DVD. Puede animar una tira de película con imágenes de la tira real o simplemente propia película en blanco. La animación puede poner en cola y girar alrededor de la pantalla como si estuviera disparando de un proyector o para añadir un tema "Hollywood". Crear esta animación en cualquier versión de Adobe After Effects.

Instrucciones

1 Launce Adobe After Effects. Haga clic en la ventana de "Proyecto", seleccione "Importar" y selecciona el archivo de imagen del film en banda que desea importar.

2 Haga clic derecho en el archivo del film en banda y haga clic en "Propiedades". Anote la altura y la anchura de la tira de la película.

3 Haga clic en el icono "Nueva composición". Hacer la altura de la composición de la anchura de la tira de película. Hacer que el ancho de la composición de 2000 píxeles más ancha que la altura de la tira de película. Pulse el botón "OK" para hacer la nueva competición. Debe aparecer como un rectángulo vertical que se asemeja a un gran edificio.

4 Arrastrar y soltar la imagen tira de la película en la ventana "Capas". Aparecerá en la pantalla horizontalmente. Ampliar el menú y cambiar la "rotación" de 90 grados. Línea de cinta de la película de modo que se encuentra en el centro de la composición.

5 Active el cuadro clave "Posición". Coloque el navegador línea de tiempo en el inicio del vídeo. Arrastre la tira de la película al principio del proyecto por lo que es completamente fuera de la pantalla.

6 Arrastre el navegador de línea de tiempo hasta el final del vídeo. Mover la tira de película hacia abajo y fuera de la parte inferior de la pantalla. Debería ver una ruta de animación ir hacia abajo de la pantalla.

7 Haga clic en el icono "Nueva composición" y hacer un tamaño predeterminado de 720 por 420 píxeles de la composición.

8 Arrastrar y soltar la composición tira de la película en la sección "Capas" para la nueva composición.

9 Ir a "Efectos", "distorsionar" y "CC vuelta de página". Esto añadirá el efecto de la tira de película.

10 Haga clic en la ficha "Controles de efectos" y ampliar el efecto "CC pasar página". Juega un poco con la "posición de plegado", "Doble Radio" y "Dirección de la luz".

11 Haga clic en los iconos de la tecla de marco al lado de una de las propiedades de "CC" vuelta de página. Establecer los ajustes y mover el navegador de línea de tiempo para hacer las tiras de la película cambian direcciones y ángulos. No utilice ningún fotograma clave si desea que la tira de la película se mueva en la misma dirección.

12 Pulse el icono de "Render Preview" para ver una vista previa de la tira de película en movimiento.

Tutorial de texto para After Effects

Adobe After Effects es uno de los programas de primer nivel en el mercado para la creación de efectos postworked para material de archivo previamente grabado. Una herramienta que se utiliza con frecuencia es la herramienta "Texto", que le permite hacer cosas como añadir texto y títulos. Sin embargo, aunque hay muchos efectos diferentes que se pueden realizar en el texto se agrega, una cosa After Effects no puede hacer directamente es la importación de texto en 3D a partir de un programa de modelado 3D o generar texto en 3D internamente. Pero hay un truco que le permite crear texto en 3D utilizando un filtro destinado a un propósito diferente.

Preparación trabajo

Lo primero que se necesita es una imagen de fondo que puede utilizar. Puede ser una imagen fija o un vídeo. Esta imagen de fondo en realidad no puede utilizar como un fondo como tal, pero en su lugar se aplica al texto para crear (en forma como) la "textura" 3D para el texto. Así importar la imagen que desea utilizar para el disco duro del ordenador mediante un escáner, o bien puede importar directamente desde su cámara o videocámara a través del puerto USB. A continuación, decidir sobre qué texto que desea tener. Si el texto es para un sitio web de la empresa, es posible que desee utilizar las iniciales de la empresa.

Configuración de After Effects

Todavía hay un poco que hacer antes de poder crear su texto en 3D. Después de abrir Efectos. Ahora vaya a "Archivo" y abre la imagen de fondo que ha importado de manera que usted lo ve en la vista principal. Ahora selecciona la herramienta "Texto". En el menú "Opciones", seleccione el tipo "fuente" que desea, y ajustar la escala a la imagen. Ahora escribe en el texto que desea utilizar. No se preocupe por el color del texto, ya que va a sustituir todos modos.

Creando el efecto

Ahora tiene dos capas en la escena, la capa de fondo y la capa de texto. Haga clic en la capa de texto y apagarlo de forma que desaparece de la vista. Ahora Aplicar el efecto "Destruir" a la imagen (no el texto). Ahora mueva hacia abajo la línea de tiempo un poco, y usted tendrá el efecto Dispersión por defecto te indican en la imagen. Por ejemplo, si se establece en "ladrillo" que se verá como una pared de ladrillos se separen.

Ahora vaya al panel "Efectos de control" y en el menú "Shape" sub cambiar el patrón de "Ladrillos" a "Custom". La imagen desaparecerá. Ahora tenemos que definir el astillado personalizado. Haga clic en "Destruir mapa personalizado", y de la lista ofrecida, seleccione la capa de texto. En el panel "Efectos de Control", aumentar la "Profundidad de extrusión." Si hay ruido en las zonas sin texto, simplemente cambiar la posición del control deslizante línea de tiempo a un punto anterior. Y eso es. Ahora tiene texto en 3D que se puede girar en la escena mediante el uso de "Posición de la cámara."

Las técnicas de cámara en After Effects

Las técnicas de cámara en After Effects


Adobe After Effects es un software avanzado para la post-producción de vídeo. Se le permite manipular escenas de acción en vivo, animar imágenes generadas por ordenador (CGI) o trabajar con una combinación de los dos. La herramienta de cámara en After Effects como funciones de una cámara virtual dentro del programa. Una vez que los sujetos estén en su lugar, puede operarlo al igual que una cámara real en el set de una película.

Cámara marcha a través

Imagínese que usted ha animado un modelo tridimensional de una gran ciudad con rascacielos. Es posible que desee que su presentación en video para simular un paseo en helicóptero sobre la ciudad, incluyendo tal vez algunas maniobras precario entre edificios. Esta técnica le permite simular el efecto de volar sobre oa través de su tema.

Cámara Zoom de texto

Si desea que sus palabras para mover a la gente, así, a continuación, mover a la gente. La animación de texto en sí a veces puede parecer anticuado y exageradas, por lo que la segunda mejor opción es para animar al espectador. Puede usar la cámara para acercar o alejar el texto importante, reducción a cero en una palabra en particular o un paso atrás para revelar una frase más grande.

Proyección de la cámara

Esta técnica permite asignar una imagen fija con rejillas que dividen la imagen en capas separadas. Una vez hecho esto, se puede utilizar la cámara para simular el movimiento alrededor de la imagen fija, dándole una profundidad tridimensional que es completamente artificial, pero parece real.

retro Camera

A medida que la tecnología de la cámara se vuelve más avanzada y una calidad de imagen más realista, algunos llegan a ser nostálgico para una mirada más áspera, menos perfeccionado. Al igual que existen técnicas para dar de audio digital y el silbido estático que suena como viejos discos de vinilo, también hay técnicas para rebajar la calidad del material de archivo para hacer que parezca que recibió un disparo en la década de 1970.

La eliminación de objetos no deseados

Es posible que haya envuelto el rodaje de una película hace meses y tres meses de iniciado el proceso de edición, usted notará un pequeño pájaro que vuela por el cielo en su tiro de cierre. Normalmente, esto no sería un problema, pero la película concluyó con un apocalipsis nuclear que destruyó toda la vida en la tierra. Ese pájaro no puede estar allí. Se puede utilizar esta técnica de cámara para borrar los objetos en movimiento a partir de una toma en particular.

Cómo hacer siluetas con articulaciones en After Effects

Cómo hacer siluetas con articulaciones en After Effects


Las siluetas son sombras totalmente negras por lo general que describen el cuerpo de la persona. En Adobe After Effects, puede convertir a una persona en una silueta completa y luego usar la herramienta de posición para que se muevan por la pantalla como una sombra volar. El efecto es una reminiscencia de la sombra escapado en "Peter Pan" y funciona en todas las versiones "CS" de Adobe After Effects.

Instrucciones

1 Abrir una nueva composición en el proyecto e importar un fondo para su uso. Se puede crear un nuevo sólido de color o utilizar un fondo como una pared o un edificio.

2 Arrastre el fondo en la ventana "Capas". Utilice la herramienta "Escala" para asegurarse de que el fondo cubre toda la composición.

3 Importe la imagen del cuerpo que desea utilizar como una silueta. Lo ideal es que el fondo sea translúcido para que pueda editar cada parte del cuerpo más fácil, pero también se puede trabajar con un fondo sólido. Arrastre la imagen a la sección "Capas" la imagen de fondo y reduce la escala de su tamaño preferido.

4 Haga clic en "Efectos", "Modulación", a continuación, seleccione "Color clave" si tiene un fondo sólido es necesario eliminar. Haga clic en el "Color de cuentagotas" y seleccionar el color de fondo para eliminarlo.

5 Haga clic derecho en la persona en la ventana de "Composición". Seleccione "modos de mezcla" y luego seleccione "Silueta alfa." Esto va a cambiar todo el cuerpo negro y crear su silueta básica.

6 Haga clic en la capa de la silueta de una vez y pulse "O" para cargar la "opacidad". Ajuste la opacidad en torno al "70%" de una sombra realista. Ajustar la cantidad según sea necesario.

7 Haga clic en el icono "de posición libre" en la barra de herramientas superior. El cursor del ratón aparecerá ahora como una pequeña chincheta. Haga clic una vez en cada articulación para añadir un pasador de marionetas allí. Una vez completado, haga clic en el icono "Cursor" para volver al cursor normal.

8 Haga clic y arrastre las diferentes articulaciones de la pantalla para moverlos y ajustarlos. Juega un poco con los diferentes queridos a aprender las configuraciones y ajustes.

After Effects Tutorial de película vieja

Adobe After Effects se ha utilizado durante años para agregar una amplia variedad de efectos de post-producción a películas y programas de televisión. En los últimos años, la gente ha utilizado para producir videos sorprendentes para la web también. Un efecto que es particularmente impresionante es tomar imágenes moderno y utilizar After Effects para darle un aspecto de la vieja película. Si desea crear este efecto en After Effects, hay varios aspectos en el proceso debe tener en cuenta.

Preparación

Tendrá que tomas a las que se puede aplicar el efecto. Aunque el formato no es importante (que podría haber tomado con una cámara de vídeo digital y cargado en su ordenador) que debe tratar de mantener el objeto y la escena en el espíritu del efecto que está solicitando. Si el material de archivo "vieja película" muestra una computadora moderna, una antena parabólica o incluso la ropa moderna, que va a destruir la ilusión de que desea crear.

También tendrá que cargar en su equipo algún material antiguo de estilo mm 8 de cuadros en blanco desarrollados que tienen arañazos y polvo en ellos.

Creando el efecto

Después de abrir Efectos y empezar un nuevo proyecto. Cargar el vídeo principal y su material antiguo en blanco en la "Papelera". A continuación, arrastre el material principal para la línea de tiempo, colocándolo contra el punto cero. A continuación, arrastre el material de archivo en blanco en la línea de tiempo en la parte superior de su otro material de archivo. En la vista sólo verá las imágenes en blanco. Haga clic en el "modo" de la capa en blanco y cambiarlo de "Normal" a "Multiplicar". Ahora se puede ver el material de archivo original a través de las imágenes en blanco, haciendo que parezca polvoriento y rasposa.

Refinar el efecto

Sin embargo, el efecto puede ser mejorado. Ir a "Capa" y luego "Nuevo" y haga clic en "capa de ajuste". Seleccione "Efecto" y luego "Ajuste" y haga clic en "Tono / Saturación". En el cuadro de diálogo que se abre, haga clic en el botón de colorear. Cambiar el "tono" y la "saturación" cada uno a 25. Esto le da a las imágenes una apariencia descolorida.

Adición de bordes borrosos también aumentará la ilusión de película antigua. Para ello, vaya a "Editar" y seleccionando "Duplicar" para copiar el material principal. Luego, con la copia seleccionado, haga doble clic en la herramienta "Máscara elíptica". Esto automáticamente agregará una máscara redonda para el material de archivo. Ir a "Efectos", luego "Blur" y haga clic en "desenfoque rápido." Hacer que el 25 ajuste y haga clic en "Repetir los píxeles del borde." Abra las propiedades "máscara" bajo la capa principal y cambiar el "modo" de la máscara para "sustraer". Los bordes son ahora borrosa.

Adobe After Effects Tutorial Keying

El programa Adobe After Effects se puede utilizar para una variedad de animaciones, pero también es útil para el vídeo de acción en vivo. Imagen de vídeo sobre un fondo de color, una pantalla azul o verde es perfecto para el programa de After Effects, pero antes de que el vídeo puede ser utilizado, el fondo debe ser eliminado. El proceso de eliminación se conoce como "modulación" y el programa de After Effects ofrece una opción "Color clave" para los proyectos.

Preparar

Retirar un color específico de un objeto mediante el efecto Color clave. Haga clic en "Ventana" y "Efectos y ajustes preestablecidos." Haga clic en el submenú "Modulación" y elige la opción de Color clave. Haga clic y arrastre la opción Clave de color sobre un objeto. Haga clic en la pestaña "Configuración de los efectos" en la "Ventana de Proyecto". La opción Color clave debe ser la primera opción.

La elección del color

La opción "Color clave" es el color que se retira del material de archivo. Haga clic en el color para seleccionar un color de una paleta o haga clic en el icono del cuentagotas para elegir un color del objeto real. Haga clic una vez para establecer el cuentagotas. Mover el puntero del ratón sobre el objeto y seleccione el color que desea eliminar. El gotero es la mejor opción, ya que obtendrá colores más precisos.

La tolerancia de color

Los controles del medidor "tolerancia de color" de lo cerca que el color coincide con las áreas circundantes. Por ejemplo, si usted quiere deshacerse de un parche de hierba, se utiliza el cuentagotas para una sección de verde y extender la tolerancia de color para incluir verdura similar. La tolerancia de color tiene un contador que va de 0 a 255. Vaya la flecha a través del medidor para ver una vista previa en tiempo real de la cantidad de colores son llevados a cabo.

Fino y pluma

Hacer la manipulación más precisa con el "borde delgado" y "herramientas" de la pluma. Estas herramientas hacen que los bordes de los colores extraídos se vean menos descuidado. La herramienta "Pluma Edge" difumina el borde de modo que el choppiness se retira y los objetos se unen con otros objetos fácilmente. La herramienta "borde delgado" se puede ampliar o acortar la extensión de la parte de llave de salida. Estas herramientas deben ser mezclados en conjunto con la herramienta Tolerancia de color para realizar la modulación por un aspecto profesional y limpio.

opciones

Todas las herramientas de color clave tienen la opción de fotogramas clave. El uso de los fotogramas clave puede dejar que se anima la manipulación. Por ejemplo, si desea el cielo para desaparecer en un agujero negro, podría utilizar los fotogramas clave para crear esta animación. Si usted está tratando de ciertas secciones clave fuera de un área, puede ser más fácil tomar sólo los elementos separados a cabo utilizando un programa como Adobe Photoshop. De esta manera, un paso está cuidado y el objeto no necesita múltiples efectos. Añadir varias claves colores a un objeto en el que desea eliminar varios elementos. Por ejemplo, si se desea aislar un edificio, puede escribir el cielo y la hierba con las teclas de azules y verdes separadas y posiblemente teclas blancas de las nubes.