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Cómo crear clips negros en Final Cut

Cómo crear clips negros en Final Cut


Cuando se trabaja en un proyecto de vídeo en tu Mac con Final Cut Pro aplicación de Apple, puede insertar un clip negro entre los clips. La industria del cine se refiere a un clip negro como una "bala", y Apple se refiere a un clip negro como un "clip de brecha" o un clip de "marcador de posición". Puede insertar un clip negro como una transición entre escenas para crear un efecto emocional, por ejemplo, o puede utilizar un clip negro como un marcador de posición hasta que realmente se agrega el material deseado después.

Instrucciones

1 Lanzar FCP en su Mac y abra el proyecto en el que desea crear una babosa.

2 Arrastre el cursor de reproducción hasta el punto en la línea de tiempo en el que desea agregar una babosa.

3 Haga clic en "Editar" en el menú de Final Cut y luego haga clic en "Insertar Gap" para insertar un clip negro brecha en el punto seleccionado.

4 Haga clic en "Editar" en el menú de Final Cut y luego haga clic en "Insertar marcador de posición" para insertar un clip de imágenes de negro, como el que se utiliza como una transición entre escenas. El clip marcador de posición por defecto tiene contornos de las formas humanas, cuyo número se cambia haciendo clic en el menú desplegable "Personas" en el panel de marcador de posición. Haga clic en el menú desplegable "Personas" y haga clic en "0" para eliminar las formas humanas. Haga clic en el menú desplegable "fondo" y haga clic en "Negro" para hacer que el marcador de posición clip de negro sólido.

5 Arrastre el borde derecho del clip hueco o el clip marcador de posición hacia la derecha para alargarlo y arrastre hacia la izquierda para disminuir su duración.

Cómo obtener Fundido Durante LiveType clip en Final Cut Express

LiveType fue un programa de titulación animada introducido por Apple en 2003 y suspendido en junio de 2011 con la introducción de X. Final Cut Fue utilizado comúnmente en conjunto con el software de edición de los consumidores de Apple, Final Cut Express, que también se suspendió en 2011, pero que es todavía se encuentran y se utiliza en los ordenadores Macintosh anteriores. Al igual que la mayoría de los títulos, secuencias animadas de LiveType deben desvanecieron dentro y fuera de FCE para crear una transición suave.

Instrucciones

1 Abra el clip de LiveType en LiveType 4 haciendo clic derecho o Control-clic en el clip en la ventana FCE línea de tiempo y seleccionando la opción "Abrir en Editor" en el menú emergente.

2 Haga clic en la ficha "Tiempo de espera" en la ventana "inspector" y el parámetro "Delay" está ajustado a un segundo o el tiempo que desea que su aparición gradual de ser. Esto le dará una segunda asa, o de material adicional en la parte delantera de su clip antes de que comience la animación, que se puede utilizar para crear el fundido. Como alternativa, puede introducir su número de fotogramas deseado en los cuadros de texto "espera primero" y "Retención del último" para congelar la primera y la última imagen para que pueda aparecer y desaparecer en los medios de comunicación.

3 Guardar los cambios, mediante la opción "Guardar" en el menú "Archivo", luego cambiar de nuevo a la ventana del programa FCE. Su clip se momentáneamente aparecer como "Medio sin conexión" en el espectador, a continuación, se actualizará automáticamente para reflejar los cambios. Haga clic y arrastre la cabeza o la cola del clip para cambiar los puntos de entrada y salida, si se desea.

4 Haga clic en el punto de edición entre el clip Livetype y el clip anterior o siguiente en la ventana de línea de tiempo, si los hay. Si no hay clips de los alrededores, haga clic cerca del primer o último fotograma en el clip para activar el punto de edición.

5 Haga clic o Control + clic en el punto de edición y seleccione "Agregar Transición 'Disolución cruzada'" en el menú emergente. Esto se aplicará un segundo de disolver la centrada en el punto de edición. Si la cruz no disolver su defecto es disolver, haga clic en la pestaña "Efectos" en la ventana "Navegador", expanda la carpeta "Disolver" y arrastre el efecto "Disolución cruzada" para su clip.

6 Haga clic en la transición para seleccionarlo y, a continuación, pulse "Opciones" y "1" para iniciar el desvanecimiento al inicio del clip o "Opción" y "3" para acabar con ella al final del clip, si se desea.

Cómo hacer una plantilla tercios inferiores en Final Cut

Cómo hacer una plantilla tercios inferiores en Final Cut


Final Cut es un software de edición de vídeo líder en el cine y la televisión. Un software basado en Mac, Final Cut es mejor conocido por sus muchas características, gráficos profesionales y capacidad de trabajar a través de múltiples formatos. Final Cut ha sido capaz de abordar eficazmente el problema de flujo de trabajo, a menudo una impedancia para los editores y su capacidad para trabajar de manera eficiente. Final Cut ofrece una solución a la construcción tercios inferiores, el texto que aparece debajo de las personas que aparecen en pantalla, pero tiende a ser simple y limitado. Usted puede hacer sus propias tercios inferiores en Photoshop e importar su propia plantilla en Final Cut para obtener mejores resultados.

Instrucciones

Creación de texto y del fondo

1 Abra el menú "Inicio". Haga clic en "Todos los programas" y desplácese hacia abajo hasta encontrar Adobe Photoshop. Si usted no tiene Photoshop tendrá que instalarlo, o utilizar un programa con funciones similares. Abrir Photoshop.

2 Haga clic en "Archivo" en la parte superior de la página. Seleccione "Nuevo" para crear un nuevo documento. Seleccione "Cine y Video" en el menú desplegable "predeterminados". Seleccione "Tamaño" en el menú desplegable. Elija un tamaño con las mismas dimensiones en píxeles en el proyecto de vídeo en Final Cut (por ejemplo, 1920 x 1080 para NTSC). Haga clic en "OK" en el tamaño correcto.

3 Haga clic en "Capas" a la derecha de la pantalla. Esto creará una nueva capa en el espacio de trabajo. Haga clic en "Crear una nueva capa", el icono en la parte inferior de la superficie de la paleta. A la izquierda del espacio de trabajo, haga clic en el panel de herramientas. Haga clic en "herramienta Marco rectangular" activando la herramienta Marco. Doble clic en la herramienta. Arrastre la herramienta desde la parte superior izquierda para ampliar la superficie cubierta de su gráfica. Puede arrastrar la esquina inferior derecha para ampliar el área de cobertura adicional.

4 Haga clic en el panel de herramientas de nuevo por encima de la zona de trabajo. Seleccione "Editar degradado" en el menú desplegable. Ajustar los colores del degradado haciendo clic en los pequeños cuadrados de colores. Haga clic en "OK" para aceptar el color. Repita el proceso de arrastrar el gradiente a través de su gráfica como en el paso 3.

5 Haga clic en "Capas" en la parte derecha de la pantalla y haga clic en la capa de la imagen que ha creado. Haga clic en "modo de fusión" en la esquina superior derecha de la paleta de trabajo. Haga clic en "superposición" para mezclar la imagen con el gradiente que ha creado para su tercio inferior.

6 Haga clic en "herramienta de tipo" en el panel de herramientas. Haga clic en "Tipo de fuente" y "Configuración de caracteres" para elegir la configuración de fuente y el carácter de su tercio inferior. Haga clic en el gráfico y escriba el texto que desea que aparezca en el vídeo. En la pestaña "Capas" a la derecha de la pantalla, haga clic en "Combinar visibles" para combinar el texto y el fondo juntos. Haga clic en el menú Archivo. Guardar y el nombre de su archivo.

7 Localizar "Ventana> Acciones" en las opciones de menú. Bajo el submenú, haga clic en "Acciones", ubicado en la esquina superior derecha. Haga clic en "Canal alfa a partir de capas visibles". Haga clic en el icono "Play" tal como aparece en la mitad inferior de la paleta de trabajo.

8 Haga clic en la opción de menú Archivo y seleccione "Guardar como". Seleccionar la opción "TIFF" en el menú desplegable bajo el formato. Clic en Guardar". Deje el cuadro "La transparencia de la imagen" sin marcar y marca la casilla de "Ninguno" en "Compresión de imagen" en el cuadro de diálogo siguiente. Haga clic en "Aceptar" para completar la acción. El tercio inferior se ha completado.

Importación El tercio inferior en Final Cut Pro

9 Abra la ventana "Todos los programas" localización de Final Cut Pro. Abrir Final Cut Pro. Haga clic en "Archivo" en el menú de opciones a la parte superior de la pantalla. Seleccione "Abrir" para localizar y abrir el proyecto de vídeo.

10 Importe el tercer gráfico inferior. Haga clic en "Archivo". Desplazarse por el menú desplegable, haga clic en "Importar" y seleccione "Archivos".

11 Abrir el archivo para el tercio inferior que acaba de crear. El material de archivo de fondo debe estar en la pista de vídeo 1, indicado por un V1.

12 Haga clic en su tercio inferior. Arrastrar y soltar el archivo en la pista de vídeo 2, o V2.

13 Haga clic en la pestaña "Efectos" en las opciones de menú en la parte superior de la página. Seleccionar un "generadores de vídeo". Para añadir texto al gráfico, seleccione "Texto", de lo contrario haga clic en "tercio inferior". Haga clic en "OK" y arrastre el efecto sobre su tercer gráfico inferior a 3 pista de vídeo, o V3. Se puede ajustar la longitud del texto y el efecto para que mida la longitud de su gráfico moviendo el extremo de la barra de texto en línea V3.

14 Haga clic en "Ver" en las opciones de menú en la parte superior de la página. Seleccione la ficha "Controles", que le mostrará la posición de cada capa de vídeo en el programa. Puede modificar y colocar el texto mediante el ajuste de los controles.

15 Abre la pestaña "Efectos" en las opciones del menú superior. Seleccionar transiciones de vídeo en el menú desplegable. Seleccione "Disolver" del siguiente menú desplegable. Aplicar el "Fundir Fundido en negro Disolver" haciendo clic en la opción. Esto permitirá que su tercio inferior a desaparecer en la pantalla y se desvanecen en la pantalla. El fundido se aplicará automáticamente a ambas capas de la gráfica.

dieciséis Haga clic en "Archivo" y "Guardar proyecto" para guardar su trabajo.

17 Haga clic en "Secuencia" en las opciones del menú superior. Haga clic en "Render All" en el menú desplegable. Seleccione "Ambos" del siguiente menú desplegable. Permitir que el vídeo para procesar y guardar el proyecto. Reproducir el vídeo en el lienzo, también conocida como línea de tiempo, para ver sus tercios inferiores prestados.

Consejos y advertencias

  • Siempre guarde sus archivos con regularidad cuando se trabaja con vídeo.

Cómo Bleach Bypass en Final Cut Express

Añadir un efecto de derivación de lejía en un clip de película mediante Final Cut Express le permite hacer una escena aparece más dramático y descarnado. Final Cut Express es una aplicación de edición de vídeo digital, desarrollado por Apple, Inc., utilizada para añadir varios efectos a una película. Uno de estos efectos es el efecto blanqueador de derivación que los directores de Hollywood utilizan a veces para hacer de acción o de drama películas parezcan más realistas y similar a una película mediante la reducción de la saturación de la película y aumentar su contraste. Puede añadir un efecto de derivación de lejía en Final Cut Express siguiendo unos pocos pasos.

Instrucciones

1 Arrastre el clip desde la ventana de previsualización parte superior derecha de la línea de tiempo. A continuación, haga doble clic en el clip en la línea de tiempo.

2 Arrastre el clip de la ventana de vista previa de la izquierda a la fila por encima del clip original en la línea de tiempo. Ahora debe tener dos clips idénticos, apiladas una encima de la otra, en su línea de tiempo.

3 Haga doble clic en el clip de la parte superior de la línea de tiempo. A continuación, seleccione el efecto de "Corrección de color" en el panel "Efectos" y se arrastra sobre el clip de la parte superior.

4 Mueva el control deslizante "saturación" a "0" A continuación, haga clic en el clip de la parte superior de la línea de tiempo, coloque el puntero del ratón sobre "el modo Compuesto" y seleccione "superposición".

5 Haga doble clic en el clip más bajo en la línea de tiempo y reducir su contraste. Para ello, puede ajustar sus colores levemente moviendo el deslizador "blanco" a la derecha y el deslizador "Negro" a la izquierda. Experimentar con unos pocos ajustes de contraste diferentes hasta que esté satisfecho con el resultado.

Cómo Atenuar sonido en Final Cut para Mac

Cómo Atenuar sonido en Final Cut para Mac


Con el lanzamiento de Final Cut Pro X, Apple presentó una serie de características que hacen que el proceso de edición de vídeo y audio en Final Cut más fácil. Una de estas características que Apple llama "manijas de fundido", una característica que le permite fundido de audio de entrada y salida sin necesidad de utilizar ningún efecto especial. En su lugar, se controla el fundido de audio haciendo clic y arrastrando los controladores situados al principio y al final de la pista de audio.

Instrucciones

1 Haga clic en la pista de audio que desea hacer desaparecer en su línea de tiempo del proyecto final del corte.

2 Mover el cursor del ratón sobre el "mango" al final de la pista de audio. El mango es simplemente donde termina la pista de audio. Cuando el cursor del ratón se coloca por encima de la empuñadura, el cursor se convertirá en una flecha de doble sentido.

3 Haga clic en el mango y arrastrar el cursor del ratón hacia la izquierda. Esto hará que aparezca una curva de fundido en la pista de audio.

4 Haga clic en el botón "Play" para reproducir la pista de audio recién desvanecido. Repita los pasos 1, 2 y 3 hasta que el audio se desvaneció a su gusto.

Cómo hacer más larga la Cruz Disuelve El uso de Final Cut

Cómo hacer más larga la Cruz Disuelve El uso de Final Cut


Final Cut Pro es un software de edición de vídeo para Mac que permite a los usuarios importar clips de vídeo y editarlos utilizando títulos, transiciones, efectos y clips de sonido, entre otras características. La transición cruz disolver es una transición de base que permite que el extremo de un clip para disolver mientras que otro clip reemplaza. La longitud de esta transición se puede ajustar arrastrando los extremos de la transición en la línea de tiempo de vídeo para estirarla más largo o más corto comprimirlo.

Instrucciones

1 Haga clic entre los dos clips que desea añadir el fundido encadenado transición a.

2 Haga clic en "Efectos" en el menú del programa en la parte superior de la pantalla. Haga clic en la opción "Transiciones de vídeo" en el menú desplegable. Seleccionar la opción "Disolver"; a continuación, haga clic en "Disolución cruzada" para insertar la cruz efecto entre los clips se disuelva.

3 Haga clic en el punto final de la transición tal como aparece en la línea de tiempo de vídeo, y se arrastra para que el bloque de transición más largo, lo que hará que la transición dure más tiempo. Soltar el punto final cuando la transición es la longitud deseada. Si se desea, medir la duración precisa de la transición en segundos usando la escala de tiempo a lo largo de la parte superior de la línea de tiempo de vídeo.

Cómo hacer transiciones de vídeo en Final Cut

transiciones de vídeo se utilizan entre los clips en una secuencia de edición. La transición de vídeo más básico es un "corte" en un clip lleva bruscamente en otra, pero otros tipos de transiciones, en el que un clip es reemplazado gradualmente por otro, añadir interés y sabor a sus películas. A partir de fundidos de salida, para fundidos cruzados y toallitas, software de edición Final Cut incluye una amplia variedad de transiciones graduales de video para incluir en la secuencia de su película.

Instrucciones

1 Abrir Final Cut en su ordenador. Añadir al menos dos clips de película a la secuencia arrastrándolos hasta la línea de tiempo de Final Cut.

2 Añadir transición predeterminada de Final Cut (que es una segunda cruz-se disuelven) entre los dos clips seleccionando el punto de edición entre los clips con un solo clic y pulsar Comando + T en el teclado. La transición por defecto también puede ser añadido por el control del ratón en el punto de edición y seleccionando la opción "añadir transición" en el menú contextual.

3 Utilice una transición de vídeo de su elección (no la transición predeterminada) seleccionando el punto de edición entre los dos clips y haciendo clic en el menú de corte final "efectos" desplegable. Seleccionar transiciones de vídeo y seleccione la transición de vídeo deseado. Otra forma de seleccionar las transiciones de vídeo específicos es mediante la apertura de la pestaña efectos en el navegador de Final Cut y arrastrando la transición seleccionada al punto de edición en la línea de tiempo.

Las principales categorías de transiciones de vídeo en corte final son los siguientes:
3-D de simulación
Disolver
Iris
Mapa
La página de Peel
Tiempo rapido
Diapositiva
Tramo
Limpiar

4 Ajuste de la alineación de la transición de vídeo. Hay tres maneras de alinear las transiciones en Final Cut.
A partir de la corte: el último fotograma del clip saliente será visible antes de que comience la transición.
Cierre de los datos: el primer fotograma del clip entrante será visible.
Centrada en la corte: el punto de corte entre los dos clips será el punto medio de la transición.

Para cambiar la alineación de una transición en el corte final, Control presionada la transición en la línea de tiempo (que aparece como un objeto de color marrón entre los dos clips) y seleccione 'alineación de transición. " También puede cambiar la alineación de una transición mediante la selección de la transición en la línea de tiempo, haciendo clic en el menú "secuencia" Final Cut y seleccionando la alineación de transición.

5 Editar la duración de la transición de vídeo. De manera predeterminada, una transición de vídeo en Final Cut tiene una duración de un segundo, pero esto se puede cambiar arrastrando los puntos finales de la transición con la herramienta de selección. Haga clic en el extremo izquierdo o derecho de la transición y arrastrarlo a hacer la transición más largo o más corto.

6 Ajuste fino de su transición usando el editor de transición. Para abrir el editor de transición final del corte, haga doble clic en la transición en la línea de tiempo. La ventana de transición se abrirá y habrá opciones para ajustar todos los parámetros disponibles de la transición que se ha elegido. Estos pueden incluir la duración, porcentaje, color frontera, y el ángulo de la transición.

Consejos y advertencias

  • Las transiciones entre dos clips sólo funcionará si hay asas en los extremos de los Clips. Los mangos son tramas de medios adicionales después del punto de salida y antes de que en el punto de los clips.

Cómo hacer una, Cámara movida, mal aspecto estático de televisión con Final Cut filtros de vídeo

En el mundo de la producción de vídeo, vídeo inestable lleno de estática es un gran no-no - a menos que ese es el efecto que busca producir. Mientras que la mayoría de las veces se intenta hacer su vídeo en lo más suave posible, la adición de esos "malos" TV características puede ser una herramienta muy útil para la creación de ciertos estados de ánimo o hacer su mirada de vídeo como si pertenece en un determinado período de tiempo. Utilizar algunos de los filtros de vídeo de Final Cut Pro y generadores de vídeo para lograr estos efectos.

Instrucciones

1 Arrastre el clip que desea trabajar con la línea de tiempo de Final Cut.

2 Haga clic en el menú "generador" en el marco del visor. El menú aparece con una "A" dentro de una tira de película. Seleccione "Render" y "ruido". Si aparecen dos opciones "ruido", seleccione el de arriba para crear una estática en blanco y negro, o en el fondo de color para crear estática.

3 Arrastre el efecto de "ruido" de donde ahora aparece en el visor a la que desea que aparezca en la línea de tiempo. Es posible que desee colocar de manera que se solape con otra pieza "limpia" de vídeo.

4 Seleccione la herramienta "Recortar" en el menú en la parte derecha de la ventana de Final Cut, a continuación, haga clic en la parte superior del clip de ruido en la línea de tiempo. Arrastre la línea superior hacia la parte inferior para reducir la opacidad del clip de ruido, deteniéndose cuando el número que aparece en la pantalla es de aproximadamente 20. La idea aquí es hacer que la estática - o "ruido" - un poco ver- a través, por lo que todavía se puede ver el clip que desea hacer mirar "malo" por debajo del "ruido".

5 Resaltar tanto el clip de ruido y el clip original, a continuación, seleccione "Efectos" en el menú superior, luego en "Filtros de vídeo", "distorsionar" y "Terremoto". Esto crea un efecto de "movimiento" en sus piezas de vídeo.

6 Reproducir el clip para ver los efectos.

Cómo atenuar el audio en Final Cut

Se pueden realizar dos tipos de desvanecimiento de audio de Final Cut Pro - software de edición estándar de Apple para el vídeo de aficionados y profesionales y editores de audio. Un tipo es un "fade-out", lo que reduce el volumen hasta que el sonido se ha ido. Por el contrario, un "fade-in", comienza en el punto de inicio de la pista de audio y aumenta gradualmente el volumen. El otro tipo de desvanecimiento es una "cruzada disolver", donde se mezclan dos clips de audio en la misma pista, por lo que su primer segmento se desvanece como los demás se desvanece en. Ambas técnicas desvanecimiento son herramientas de audio y vídeo transición a mano, dependiendo de su necesariamente.

Instrucciones

1 Abra el proyecto de Final Cut Pro actual que contiene los segmentos de audio que desea que se desvaneció.

2 Localizar los clips de audio en el panel superior izquierdo de la pantalla de Final Cut Pro - también conocido como el navegador - y arrastrarlos a la línea de tiempo de Final Cut. Si ya ha arrastrado los clips de audio a su línea de tiempo, localizarlos en su línea de tiempo.

3 Si el audio está vinculado a un videoclip y sólo desea ajustar las transiciones de audio, resaltar el clip de audio / vídeo deseado, mantenga pulsada la tecla "Apple" y pulse "L" en el teclado para desvincular el audio de su vídeo a editarlos como elementos separados. (Los enlaces de mando "de Apple + L" o desvincula las selecciones de audio / vídeo).

4 Mostrar la forma de onda de audio en la línea de tiempo para que pueda ver de audio real de su clip pulsando "Apple + Opción + W."

5 Realizar un fundido de entrada o fundido de salida haciendo clic derecho en el comienzo o al final de su clip de audio y seleccionando la opción "Cross Fade (3 dB)" o "Cross Fade (0 dB)." Observe el marcador de desvanecimiento de transición, que aparece en el clip. De forma predeterminada, Final Cut añade un segundo de desvanecimiento. Ajustar su longitud arrastrando el final del marcador de desvanecimiento más hacia la derecha o hacia la izquierda a través de su clip. Reproducir su sonido hacia atrás y ajustar el fundido hasta conseguir el sonido deseado.

6 Cruz-disolver los clips de audio organizándolos de lado a lado en la línea de tiempo de Final Cut. Haga clic entre los dos segmentos y elegir la opción "Cross-Fade (3 dB)" o "Cross-Fade (0 dB)." Alargar o acortar su cross-fade arrastre el marcador de fundido cruzado hacia la derecha o hacia la izquierda (ver Consejos). Reproducir el audio y ajustar el fundido cruzado hasta conseguir el sonido deseado.

Consejos y advertencias

  • El audio predeterminado de fundido es "Cross Fade (3 dB)", que realiza la misma operación como un "Cross Fade (0 dB)", pero proporciona una "rampa de igual potencia" en lugar de una "rampa lineal" por lo que el volumen no sumergir entre transiciones. Pruebe los dos fundidos y ver lo que funciona con su secuencia.
  • Use "fotogramas clave" para las opciones de desvanecimiento avanzadas dentro de un clip con la tecla "P" en el teclado para seleccionar la herramienta "Pluma". Haga doble clic en el clip de audio para que aparezca en el lienzo "Visor" en la parte superior de la pantalla. Navegar al principio o al final de su clip y seleccionar manualmente el punto en el que desea que el audio para comenzar la decoloración. (También puede usar esto para desvanecerse niveles de volumen dentro de los clips individuales). Fije su segundo punto al final de su clip, arrastrando hacia abajo el nivel de audio para que pueda obtener una curva en forma entre sus puntos.

Cómo hacer un sable de luz Efecto sobre Final Cut Express

Cómo hacer un sable de luz Efecto sobre Final Cut Express


Si eres un fan de Star Wars, entonces es probable que usted ha soñado con batallando con sus enemigos utilizando un sable de luz. Mientras que podría ser una perspectiva peligroso en la vida real, en el mundo video sólo se necesita un montón de trabajo tedioso. Si está trabajando con Final Cut Express, usted puede conseguir este efecto mediante la característica de "fotograma clave". Para empezar, tendrá que tirar un poco de vídeo con una espada ficticia, sobre el cual se puede doblar su sable de luz. Usted también necesita tener una imagen de un sable de luz - con un fondo negro - que se puede importar en Final Cut Express.

Instrucciones

1 Importe su imagen sable de luz en Final Cut Express y el vídeo.

2 Arrastra el vídeo a la línea de tiempo, a continuación, arrastre la imagen a la línea de tiempo, por encima de la de vídeo. Coloca el lavador en el primer fotograma en el que desea añadir el efecto de sable de luz.

3 Haga clic en la imagen sable de luz en la línea de tiempo en, a continuación, haga clic en "Modificar" en el menú superior. Seleccione "Modo Compuesto", luego seleccione "Pantalla" del menú desplegable.

4 Haga clic en el menú desplegable "cuadrada" justo por encima del jugador de vídeo, a continuación, seleccione "Alambre". Esto permitirá un "marco de alambre" la imagen sable de luz en el reproductor para visualizar alrededor.

5 Girar su imagen sable de luz para ajustarse sobre la espada ficticia en el video que aparece la imagen sable de luz bajo. Hacer la imagen más pequeña o más grande, si es necesario, haciendo clic en una de las esquinas de la estructura de alambre sable de luz y arrastrándola hacia adentro o hacia afuera.

6 Haga doble clic en el archivo de sable de luz en la línea de tiempo para abrirlo en el visor. Seleccione "movimiento" de las opciones de menú en la parte superior del visor y haga clic en el icono de fotograma clave en forma de diamante - ubicada entre una flecha izquierda y derecha - al lado de la escala, la rotación, centro y punto de anclaje partidas. Cuando se hace esto, el armazón de alambre la imagen sable de luz alrededor en el visor cambiará a verde.

7 Mueva su lavador avanzar un cuadro haciendo clic en el botón de flecha derecha en el teclado. Ahora verá el vídeo de la imagen de la luz de sable debajo mueva ligeramente en el Reproductor.

8 Repita el paso cinco para cada fotograma de la secuencia, moviendo el sable de luz como los ficticios espada se mueve. Este es un proceso largo, ya que muchos videos tienen 29 fotogramas por segundo, pero es una forma relativamente sencilla de añadir un efecto de sable de luz a su vídeo.